Ηλεκτρονικό μαγκαζίνο στο ίντερνετ!

Κατηγορία: ΚΟΥΛΤΟΥΡΑ (page 1 of 2)

Τα καλύτερα μικρά smartphones

Τα καλύτερα μικρά τηλέφωνα (θήκες κινητών) έχουν σχεδόν εξαφανιστεί από την αγορά. Η Apple κάνει το καθήκον της για να κρατήσει τα συμπαγή τηλέφωνα στα χέρια των ανθρώπων. Η τελευταία συσκευή της εταιρείας είναι το iPhone SE (2022), μια νέα έκδοση του iPhone 4,7 ιντσών που προσθέτει νέο επεξεργαστή και συνδεσιμότητα 5G.

Αλλά είναι ξεκάθαρο ότι το ακουστικό δεν έχει μεγάλη παρέα, καθώς οι οθόνες των smartphone συνεχίζουν να μεγαλώνουν και να μεγαλώνουν. Αυτό είναι καλό για άτομα που τους αρέσουν οι μεγάλες οθόνες, αλλά υπάρχουν λίγες πολύτιμες επιλογές για όσους προτιμούν κάτι που μπορούν να χρησιμοποιήσουν άνετα με το ένα χέρι. Εμπιστευτείτε μας, πιστεύουμε ότι αυτή είναι η τραγωδία.

Ένα αξιοσημείωτο πλεονέκτημα της επιλογής ενός μικρού τηλεφώνου είναι ότι συνήθως κοστίζουν λιγότερο από τις εκδόσεις Plus, Max ή Ultra μεγέθους της ίδιας συσκευής, επομένως δεν θα τιμωρηθείτε εάν χρειαστεί να πληρώσετε περισσότερα για ένα ακουστικό που ταιριάζει εύκολα στη συσκευή σας.

Τα μικρά τηλέφωνα είναι κάτι σπάνιο αυτές τις μέρες, αν και τουλάχιστον η Apple εξακολουθεί να πιστεύει ότι τα καλύτερα πράγματα έρχονται σε μικρές συσκευασίες — προς το παρόν, ούτως ή άλλως. Εξετάσαμε όλες τις καλύτερες επιλογές και τις υποβάλαμε σε αυστηρές δοκιμές για να δούμε ποιες πρέπει να αγοράσετε. Εδώ είναι τα καλύτερα μικρά τηλέφωνα που μπορείτε ακόμα να έχετε στα χέρια σας.

Ποια είναι τα καλύτερα μικρά τηλέφωνα;

Οι λάτρεις των μικρών τηλεφώνων που ενδιαφέρθηκαν επίσης να πάρουν ένα από τα καλύτερα iPhone δεν είχαν πολλές λογικές επιλογές μέχρι πρόσφατα. Ευτυχώς, έχετε πολλές επιλογές μεταξύ του iPhone 13 mini και του νέου iPhone SE (2022). Το iPhone 12 mini παραμένει επίσης προς πώληση στην Apple εάν θέλετε διπλές πίσω κάμερες, αλλά με έκπτωση από την τιμή του iPhone 13 mini.

Αν ψάχνετε για ένα μικρό τηλέφωνο που να τρέχει Android, δεν μπορείτε να τα πάτε καλύτερα από το Asus Zenfone 8. Διαθέτει κορυφαίες προδιαγραφές σε μικρό σώμα και είναι ένα υπέροχο τηλέφωνο. Υπάρχει επίσης το καταργημένο Google Pixel 4a, το οποίο έχει οθόνη OLED ίδιου μεγέθους με αυτή του iPhone 11 Pro που καταργήθηκε, με μόνο 349 ευρώ. Φυσικά, μπορεί να σκέφτεστε το νέο Pixel 5a, αλλά δυστυχώς, αυτό είναι ένα πολύ μεγαλύτερο τηλέφωνο από το 4a.

Τέλος, το Pixel 5 6 ιντσών της Google διαθέτει οθόνη ελαφρώς μεγαλύτερη από το Pixel 4 των 5,8 ιντσών που αντικατέστησε, αλλά ενσωματώνει αυτό το πλαίσιο μέσα σε ένα πλαίσιο με μικρότερα πλαίσια, καθιστώντας το ένα από τα πιο ελκυστικά ακουστικά υψηλής ποιότητας παρά την ηλικία του. Απλώς βεβαιωθείτε ότι μπορείτε να το αποκτήσετε για λιγότερο από την αρχική τιμή των 599 ευρώ για το Pixel 6.

Ακολουθεί μια πιο προσεκτική ματιά σε μερικά από τα καλύτερα μικρά τηλέφωνα που κυκλοφορούν αυτή τη στιγμή, με οθόνες μεγέθους 6 ιντσών ή κάτω. Για τα αγαπημένα μας ακουστικά, ανεξαρτήτως μεγέθους, φροντίστε να ρίξετε μια ματιά στη λίστα με τα καλύτερα διαθέσιμα τηλέφωνα αυτή τη στιγμή.

1. iPhone 13 mini

Η Apple συνέχισε τη μικρή τηλεφωνική κληρονομιά που άφησε το iPhone 12 mini με το iPhone 13 mini. Αυτό το μικρό ακουστικό είναι πολύ ισχυρό, χάρη στο νέο τσιπ A15 Bionic. Δεν υπάρχει τίποτα που να μην μπορεί να χειριστεί, όλα αυτά ενώ τοποθετείται εύκολα στην τσέπη ή χρησιμοποιείται με το ένα χέρι. Η οθόνη OLED 5,4 ιντσών είναι ακόμα καθαρή με εξαιρετικά χρώματα και γωνίες θέασης.

Φέτος, η Apple διατήρησε τον ίδιο σχεδιασμό, αλλά βελτίωσε τη διάρκεια ζωής της μπαταρίας – στη δοκιμή μπαταρίας Tom’s Guide, το iPhone 13 mini διήρκεσε περισσότερο από 1,5 ώρα περισσότερο από τον προκάτοχό του. Αναβαθμίστηκαν και οι κάμερες. Τόσο η κύρια ευρυγώνια κάμερα 12 MP όσο και η υπερευρυγώνια κάμερα 12 MP διαθέτουν μεγαλύτερους αισθητήρες τώρα που αφήνουν περισσότερο φως. Το ultrawide έχει επίσης αυτόματη εστίαση τώρα. Αλλά και φέτος νέα είναι τα Cinematic Mode και Photographic Styles.

Το πρώτο σάς επιτρέπει να εγγράφετε βίντεο πορτραίτου με δυναμικά μεταβαλλόμενη εστίαση για αυτήν την καλλιτεχνική εμφάνιση. Τα φωτογραφικά στυλ είναι βασικά φίλτρα σε πραγματικό χρόνο που μπορείτε να δοκιμάσετε ενώ στοχεύετε την κάμερα, επιτρέποντάς σας να τραβήξετε φωτογραφίες που ταιριάζουν με το προσωπικό σας γούστο.

Αγαπάμε το συμπαγές πλαίσιο και την εντυπωσιακή ισχύ του iPhone 13 mini. Είναι ιδανικό για άτομα που θέλουν ένα μικρό τηλέφωνο με ισχυρό υλικό και εξαιρετικές δημιουργικές δυνατότητες.

2. Asus Zenfone

Τα μικρά τηλέφωνα μπορεί να είναι σπάνια, αλλά η Asus δεν τα παρατάει. Όχι, το Zenfone 9 είναι ακριβώς αυτό που θέλαμε να δούμε σε ένα μικρό τηλέφωνο Android. Αποδίδει έναν τόνο ίππων χάρη στον επεξεργαστή Snapdragon 8 Plus Gen 1, σε συνδυασμό με μνήμη RAM είτε 8 GB είτε 16 GB. Η οθόνη AMOLED 5,9 ιντσών είναι υπέροχη με έντονα χρώματα.

Οι κάμερες είναι γενικά αρκετά καλές για τους περισσότερους σκοπούς, αν και παρατηρήσαμε μια ζεστή, κιτρινωπή απόχρωση σε ορισμένες φωτογραφίες στις δοκιμές μας. Δεν είναι σε καμία περίπτωση κακό, απλώς παρατηρείται σε άλλα τηλέφωνα με ισχυρή κάμερα.

3. iPhone SE

Η Apple φαίνεται να είναι το τελευταίο προπύργιο των μικρών τηλεφώνων, λυπούμαστε να πούμε. Το πρόσφατο iPhone 13 mini και τώρα το νέο iPhone SE (2022) διατηρούν και τα δύο το μέγεθος της οθόνης πολύ κάτω από τις έξι ίντσες. Στην περίπτωση του SE, πρόκειται για μια μικρή οθόνη LCD 4,7 ιντσών. Δεν πιστεύουμε ότι είναι το πιο όμορφο, ούτε έχει υψηλή ανάλυση, αλλά χωράει σε μικρά χέρια και τσέπες.

Επίσης, δεν είναι χαζό όταν πρόκειται για το τμήμα απόδοσης. Χρησιμοποιώντας το ίδιο τσιπ A15 Bionic που τροφοδοτεί τη σειρά iPhone 13, δεν θα βρείτε κανένα τηλέφωνο που να είναι πιο γρήγορο κάτω από 500 ευρώ — ακόμη και τα πιο ακριβά τηλέφωνα Android δυσκολεύονται να συμβαδίσουν σε ορισμένα μέρη.

Δείτε περισσότερα για θήκες κινητών:

Η ταινία του Γούντι Άλεν που μιλά για την αληθινή ζωή


Όπως σε κάθε του ταινία, κυριαρχεί η αναζήτησή του νοήματος της ζωής. Μια υπέροχη ταινία που μιλά για την αληθινή ζωή και όχι τη σκηνοθετημένη!!

Φοβερά πλάνα και εικόνες της Νέας Υόρκης, νοσταλγικές, τρυφερές, απολαυστικές!!! Μουσικές υπέροχες και μια βροχή που δεν σταματά να θυμίζει και το μελαγχολικό πρόσωπο της ζωής!!

Διάλογοι που μιλούν για την αθέατη και σκοτεινή πλευρά της ζωής και για το τρομερό κενό και άγχος που κρύβεται πίσω από την επίχρυση πανοπλία της άνεσης των πλουσίων.

Μην τη χάσετε!!

Λίγα λίγα για την ταινία

Ο Γκάτσμπι και η Άσλεϊ είναι ένα νεαρό ζευγάρι που αποφάσισε να ταξιδέψει στη Νέα Υόρκη. Τα ρομαντικά σχέδιά τους όμως ανατρέπονται από νωρίς, ρίχνοντάς τους σε απρόβλεπτες συναισθηματικές περιπέτειες.

Η Άσλεϊ αναλαμβάνει να πάρει συνέντευξη από έναν σκηνοθέτη Ρόλαντ Πόλαρντ. Έτσι, οι δυο τους αναγκάζονται να πάρουν διαφορετικούς δρόμους και ο καθένας γνωρίζει καινούρια πρόσωπα και ζει απίστευτες στιγμές.

Η ταινία «Μια Βροχερή Μέρα στη Νέα Υόρκη» είναι σε σκηνοθεσία Γούντι Άλεν και πρωταγωνιστούν οι Τιμοτέ Σαλαμέ, Ελ Φάνινγκ και Σελίνα Γκόμεζ.

https://www.youtube.com/watch?v=NDkb8fDLyA4

Διαβάστε σχετικά άρθρα:

«Ποια Νομίζεις Ότι Είμαι»: Μια επίκαιρη ταινία που πρέπει να δεις

Για ακόμη μια χρονιά οι καλλιτέχνες εμπνέονται από τον Κόλπο του Λαγανά

Σημασία δεν έχει να πετύχεις έναν στόχο…





Source link

Η Άννα Δρούζα προτείνει την ταινία του Ταραντίνο «Κάποτε στο Χόλιγουντ»


Ο Κουέντιν Ταραντίνο, ώριμος στα 56 του χρόνια καταδεικνύει για άλλη μια φορά στην ένατη κατά σειρά ταινία του,  «Κάποτε στο Χόλιγουντ» τα σκοτεινά αιμοβόρα ένστικτα της βίας, τα υπαρξιακά αδιέξοδα και την αβάσταχτη ελαφρότητα και ματαιοδοξία που σαρώνει ύπουλα συνειδήσεις κάτω από τα προσωπεία της αστραφτερής λάμψης της δόξας και του πλούτου.

Δύσκολα κάνεις αντιστέκεται στο σαγηνευτικό δίδυμο Λεονάρντο Ντι Κάπριο και Μπραντ Πιτ, όπου αφού ξεπεράσεις την πρώτη μέθη στη θέασή τους, αντιλαμβάνεσαι ότι δεν αρκεί η διέγερση που προκαλεί η γοητεία τους και συλλαμβάνεις τον εαυτό σου να κουράζεται, να μην υπάρχει κλιμάκωση και συνοχή που χρωματίζει το ενδιαφέρον και σου προσφέρει μια πληρότητα.

Ωστόσο αξίζει να τη δείτε με σεβασμό στο ταλέντο αυτού του μεγάλου καλλιτέχνη που έφυγε αυτή τη φορά χωρίς βραβείο από το φεστιβάλ των Καννών αλλά δημιουργεί πάντα κάτι ξεχωριστό.

Αννα Δρούζα

Πληροφορίες για την ταινία

Λος Άντζελες, 1969. Ο Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) ήταν κάποτε το αστέρι μιας πολύ δημοφιλούς τηλεοπτικής σειράς, αλλά μερικές κακές επιλογές άφησαν την καριέρα του πίσω, κάνοντάς τον να αναρωτιέται αν θα πρέπει να σταματήσει τη showbiz εντελώς. Ο καλύτερος φίλος του είναι ο Cliff Booth(Brad Pitt), ένας κασκαντέρ που ήταν για πολλά χρόνια μαζί με τον Dalton σε ταινίες και στη τηλεόραση. Η καριέρα του έχει τελειώσει προ πολλού. Ενώ ο Booth παλεύει για ύπαρξη, ο Dalton εξακολουθεί να ζει μια ζωή σχετικής πολυτέλειας στο Χόλιγουντ μαζί με τους πλούσιους και διάσημους. Όμως τα πράγματα στο Χόλιγουντ έχουν αλλάξει

Η ένατη ταινία από τον συγγραφέα και σκηνοθέτη Κουέντιν Ταραντίνο παρουσιάζει ένα σύνολο ιστοριών και ένα μεγάλο καστ σε ένα αφιέρωμα στις τελευταίες στιγμές της χρυσής εποχής του Χόλιγουντ.

Διαβάστε σχετικά άρθρα:

«Μια Βροχερή Μέρα στη Νέα Υόρκη»: Η ταινία του Γούντι Άλεν που μιλά για την αληθινή ζωή

Κουέντιν Ταραντίνο: Ο εκκεντρικός σκηνοθέτης που «σπούδασε» δουλεύοντας σε βιντεοκλάμπ- Η κόντρα με την Ούμα Θέρμαν, ο γάμος του και γιατί πήγε 4 φορές φυλακή

Ο Κουέντιν Ταραντίνο αποθεώθηκε στις Κάννες: Τον χειροκροτούσαν όρθιοι για 7 λεπτά!

Λεονάρντο Ντι Κάπριο: Ο όμορφος ηθοποιός που… έδιωξαν από πλατό – Ο χωρισμός των γονιών του, η πολυτάραχη ερωτική ζωή του και οι σχέσεις με μοντέλα όπως η Ζιζέλ και η Ναόμι Κάμπελ

Μπραντ Πιτ: Ο ελκυστικός σταρ του Χόλιγουντ που έκανε σχέση με τις συμπρωταγωνίστριές του – Ο αλκοολισμός, το ηχηρό διαζύγιο και η… δεύτερη ευκαιρία





Source link

Ένα νέο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης ανοίγει στο Κέντρο της Αθήνας!


Το νέο μουσείο του Ιδρύματος Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή καλωσορίζει το κοινό την Τετάρτη 2 Οκτωβρίου, πλαισιωμένο από πολιτιστικές εκδηλώσεις και εκπαιδευτικά εργαστήρια.

Το επιβλητικό κτήριο της οδού Ερατοσθένους 13,μόλις λίγα μέτρα από το Καλλιμάρμαρο,στεγάζει τη συλλογή έργων τέχνης του Ιδρύματος Βασίλη &Ελίζας Γουλανδρή, ενώ μελλοντικά θα φιλοξενεί και περιοδικές εκθέσεις Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών. Στο μουσείο, το οποίο έχει συνολική επιφάνεια 7.250 τ.μ. και εκτείνεται σε 11 ορόφους, εκτός από τους εκθεσιακούς χώρους, λειτουργούν ένα πωλητήριο και ένα Café – Εστιατόριο, βιβλιοθήκη τέχνης, παιδικό εργαστήριο, καθώς κι ένα σύγχρονων προδιαγραφών αμφιθέατρο, 190 θέσεων.

Basil & Elise Goulandris Foundation | From Andros to Athens from Basil & Elise Goulandris on Vimeo.

Εκδηλώσεις – Ξεναγήσεις

Προκειμένου να εμπλουτίσει περαιτέρω την εμπειρία όσων επιθυμούν να εξοικειωθούν με τα έργα τέχνης που εκτίθενται στους χώρους του, το Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή,εκτός από τις ξεναγήσεις στη συλλογή του, παρέχει προβολές σύντομων ντοκιμαντέρ τέχνης αναφορικά με την ιστορία επιμέρους έργων της συλλογής. Τα ντοκιμαντέρ αποτελούν παραγωγή του Ιδρύματος Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή και οι προβολές είναι διαθέσιμες χωρίς επιπλέον κόστος, με την αγορά εισιτηρίου εισόδου.

Με την έναρξη του μουσείου εγκαινιάζεται και ο μηνιαίος προγραμματισμός των εκδηλώσεών του. Μουσικές συναυλίες,θεατρικές παραστάσεις,συζητήσεις, δράσεις για ενήλικες και παιδιά, καθώς και εκπαιδευτικά εργαστήρια συμπληρώνουν τη φιλοσοφία του Ιδρύματος Βασίλη &Ελίζας Γουλανδρή,μεμία σειρά πρωτότυπων εκδηλώσεων που εντάσσονται αρμονικά στον μουσειακό χώρο.

Ειδικότερα, κάθε Σαββατοκύριακο, τα εκπαιδευτικά προγράμματα του Ιδρύματος Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή θα καλωσορίζουν παιδιά, εφήβους και ενήλικες, προσφέροντας τη δυνατότητα συμμετοχής σε δημιουργικά εργαστήρια και δραστηριότητες με αφετηρία τις τέχνες και στόχο την ανάπτυξη νέων δεξιοτήτων.

Πωλητήριο – Café

Το πωλητήριο του μουσείου βρίσκεται στο ισόγειο, δίπλα στον χώρο υποδοχής και διαθέτει μία ευρεία γκάμα πρωτότυπων και αποκλειστικάcustom-madeπροϊόντων που περιλαμβάνουν χρηστικά αντικείμενα, αλλά και αντικείμενα τέχνης,σχεδιασμένα από Έλληνες δημιουργούς και εμπνευσμένα από τη σπάνια συλλογή έργων του Ιδρύματος Βασίλη &Ελίζας Γουλανδρή.

Το Café – Εστιατόριο του Ιδρύματος Βασίλη &Ελίζας Γουλανδρή, με μία σύγχρονη εκδοχή της ελληνικής κουζίνας, από τον διακεκριμένο chef Ανδρέα Λαγό και την ομάδα του Ohh Boy Athens,υποδέχεται όλους όσους βρίσκονται στην Αθήνα μόνιμα ή για λίγο.Στο μενού του αξιοποιούνται αποκλειστικά φρέσκα μεσογειακά υλικά, με πιάτα βασισμένα στην ελληνική απλότητα και γνώμονα την αξιοποίηση της πρώτης ύλης.

Το Café – Εστιατόριο και το πωλητήριο είναι προσβάσιμα στους επισκέπτες, κατά τις ώρες λειτουργίας του μουσείου, χωρίς να απαιτείται εισιτήριο.

Η Βιβλιοθήκη

Τη λειτουργία της ξεκινάει και η Βιβλιοθήκη του μουσείου, με 6.000 τόμους με θέματα από το ευρύ φάσμα των τεχνών. Ο κατάλογος της Βιβλιοθήκης συμπεριλαμβάνει μεταξύ άλλων μονογραφίες, καταλόγους εκθέσεων και περιοδικά τέχνης που θα είναι διαθέσιμα στο κοινό για ανάγνωση στον χώρο του αναγνωστηρίου.

Η συλλογή του Μουσείου

Επιπλέον, η διάσημη συλλογή έργων τέχνης και η αρμονική συνδιαλλαγή του νεοκλασικού και μοντέρνου κτηρίου με θέα την Ακρόπολη, καθιστούν το Ίδρυμα Βασίλη &Ελίζας Γουλανδρή ιδανικό χώρο για τη διοργάνωση εκδηλώσεων. Οι χώροι του μπορούν να φιλοξενήσουν μικρές και μεγάλες εκδηλώσεις, συνέδρια, ημερίδες, εταιρικές παρουσιάσεις, κοινωνικές εκδηλώσεις, σεμινάρια, workshops,κινηματογραφικές προβολές.

Γίνετε τώρα μέλη του νέου Μουσείου!

Για όσους επιθυμούν να απολαύσουν την εμπειρία του νέου μουσείου στην πληρότητά του και παράλληλα να στηρίξουν τη δράση του Ιδρύματος Βασίλη &Ελίζας Γουλανδρή, το Πρόγραμμα Μελών περιλαμβάνει επτά ειδικάσχεδιασμένες κατηγορίες: Member, Couples, Family, Kids, Young, Seniors, Corporate. Κάθε μία από τις κατηγορίες συνοδεύεται από αποκλειστικά προνόμια, όπως δωρεάν είσοδο σε εκθέσεις και ξεναγήσεις, εκπτώσεις στις λειτουργίες του μουσείου, συμμετοχή σε εκδηλώσεις οργανωμένες για Μέλη, ειδικό ωράριο Μελών κ.ά.

Μάλιστα, όσοι πραγματοποιήσουν την εγγραφή τους στο Πρόγραμμα Μελών του Ιδρύματος Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή έως τις 29 Σεπτεμβρίου, θα έχουν την ευκαιρία να περιηγηθούν στο μουσείο λίγο πριν την επίσημη έναρξη της λειτουργίας του.

Περισσότερες πληροφορίες στο goulandris.gr

Ίδρυμα Βασίλη &Ελίζας Γουλανδρή
Ερατοσθένους 13
116 35 Αθήνα

facebook.com/BEGoulandrisFoundation
instagram.com/begoulandrisfoundation
#BEGoulandris

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Ώρες λειτουργίας:
Τρίτη-Κυριακή 10.00-18.00
Παρασκευή 10.00-22.00
Δευτέρα κλειστά
Εισιτήρια:
Γενική είσοδος 8€, Μειωμένο εισιτήριο 6€
Μειωμένο εισιτήριο δικαιούνται άτομα άνω των 65 ετών, παιδιά και έφηβοι12-17 ετών, φοιτητές, άνεργοι, υπηρετούντες την στρατιωτική τους θητεία.
Ελεύθερη είσοδο δικαιούνται τα Μέλη του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή, παιδιά έως 12 ετών, ΑμεΑ και ο συνοδός τους, εκπαιδευτικοί που συνοδεύουν σχολεία, κάτοχοι κάρτας ICOM – ICOMOS, διπλωματούχοι ξεναγοί, δημοσιογράφοι.

Διαβάστε σχετικά άρθρα:

Η Άννα Δρούζα προτείνει την ταινία του Κουέντιν Ταραντίνο «Κάποτε στο Χόλιγουντ»





Source link

ένα καταπληκτικό μπαράκι κάτω από την Ακρόπολη!



Instagram/ @drupesanddrips





Drupes & Drips: Το καταπληκτικό μπαράκι που κλείνει στις 10 το βράδυ και χτυπάει καμπανάκι για να μας προειδοποιήσει!

Αλλά όσο είναι ανοιχτό, υπόσχεται να σου φτιάξει τη διάθεση και να σου προσφέρει απόλαυση με τα πιο trendy cocktails και με φοβερή μουσική που είναι λίστα δική τους και μπορείς να την βρεις και να έχεις παρέα κάθε ώρα και στιγμή.

Τα παιδιά που το έστησαν αποπνέουν μια γλύκα και ένα παιχνίδισμα που ξεσηκώνει και τους πιο παγερά αδιάφορους περιπατητές της ζωής!!!

Άννα Δρούζα

Πληροφορίες για το μαγαζί:

Drupes & Drips

Ζήτρου 20

Αθήνα

https://www.facebook.com/pg/drupesdrips/

Πάρτε μια ιδέα για το μαγαζί και την ατμόσφαιρα από τις παρακάτω φωτογραφίες:

Διαβάστε σχετικά άρθρα:

Η Άννα Δρούζα προτείνει την ταινία του Κουέντιν Ταραντίνο «Κάποτε στο Χόλιγουντ»

Feedel, ένα μπαράκι που ανακάλυψα: σούπερ φαγητό!

Black duck το μπαράκι με το μαγευτικό κήπο. Μου άρεσε πολύ!











Source link

Γιατί αξίζει να επισκεφτείς και εσύ το νέο Μουσείο Γουλανδρή!


Το Νέο Μουσείο του Ιδρύματος Βασίλη κι Ελίζας Γουλανδρή είναι η απόδειξη ότι υπάρχουν ακόμα κάποια ψήγματα υγιούς αστικής τάξης στην Ελλάδα. Και όταν λέω υγιής αστική τάξη, εννοώ αυτό που έχει ορίσει σε παλιότερη συνέντευξή του ο μεγάλος Γιάννης Κουνέλης: «Η υγιής αστική τάξη μιας χώρας», είχε πει, «ξέρει καλά ότι ο πλούτος που δημιουργεί ένας άνθρωπος στα πλαίσια της δραστηριότητάς του, δεν ανήκει σε αυτόν και στους συγγενείς του και πρέπει να επιστραφεί με έργα μεγάλης σπουδαιότητας και αξίας σε αυτούς που ανήκει, δηλαδή στους πολλούς ανώνυμους ανθρώπους!»

Ο Βασίλης και η Ελίζα Γουλανδρή με το έργο αυτό, που παραδόθηκε στη δημόσια χρήση και θέα, υπογράφουν με το παραπάνω τον ως άνω ορισμό… και δίνουν μια εξαιρετική αξία στον βίο και την μνήμη τους.

Χρειάστηκαν βέβαια 40 χρόνια για να υλοποιηθεί το τελικό αποτέλεσμα αυτής της προσφοράς, γεγονός που αποδεικνύει την κατάσταση που επικρατεί σε ένα κράτος που καλείται σε δυο χρόνια να γιορτάσει τα 200 χρόνια της ανεξαρτησίας του!

Δεν θα επεκταθώ άλλο γιατί νιώθω ότι αυτή η στιγμή -Τρίτη 1η Οκτωβρίου 2019- είναι στιγμή γιορτής, είναι μια μέρα που εγκαινιάστηκε ένα πολύ σημαντικό Μουσείο στην καρδιά της πόλης των Αθηνών.

Υπάρχουν ακόμα άνθρωποι που ασχολούνται με τα σπουδαία

Ήμουν από αυτούς τους τυχερούς που είδαμε πρώτοι το εξαιρετικό αποτέλεσμα… Περπάτησα για ώρα τους πολλούς ορόφους με τα εκθέματα και όλους τους άλλους χώρους. Χάρηκα κι ένιωσα μια περηφάνια. Υπάρχουν ακόμα άνθρωποι που ασχολούνται με τα σπουδαία, που συναναστρέφονται ανώτερους τους πνευματικά ανθρώπους, που τιμούν να έχουν στην παρέα τους δημιουργούς, ονειροπόλους, που δεν έχουν παράσημό τους τα υλικά αγαθά που απέκτησαν.

Γιατί αξίζει να επισκεφτείς και εσύ το νέο Μουσείο Γουλανδρή!

Η ποιότητα και το μεγαλείο του μουσείου

Η σημασία και το ενδιαφέρον ενός Μουσείου είναι συνυφασμένη πάντα με την αξία των έργων που εκτίθενται σε αυτό και με τα ονόματα των καλλιτεχνών που φιλοξενούνται στην συλλογή του… Η μεγαλοσύνη ενός Μουσείου βέβαια δεν περιορίζεται μόνο σε αυτά τα δύο δεδομένα. Συνυπολογίζονται κι άλλα πολλά, μεγάλα και μικρότερα, που αποτελούν απόδειξη της ποιότητας και του μεγαλείου ενός χώρου που φιλοξενεί έργα πολιτισμού και τους κυριότερους εκπροσώπους κάθε εποχής στην ιστορίας της ανθρωπότητας!

Η πρώτη εντύπωση; Εκθαμβωτική!

Το Νέο Μουσείο του Ιδρύματος Βασίλη κι Ελίζας Γουλανδρή λοιπόν έχει σπουδαία ονόματα καλλιτεχνών, αρκετά σημαντικά έργα αυτών των καλλιτεχνών και η πρώτη εντύπωση είναι εκθαμβωτική. Αλλά για να έχει μεγαλύτερη αξία αυτή η προσφορά, θα πρέπει να συνδυαστεί με την πολιτιστική δράση του Μουσείου στο μέλλον. Κανένα μεγάλης σημασίας Μουσείο δεν επαφίεται στα σημαντικά εκθέματά του… Το Μουσείο πρέπει να έχει πολλές πόρτες και παράθυρα ανοιχτά στο «νέο» κόσμο του μέλλοντός μας…

Το Μουσείο πρέπει να ανασαίνει μαζί και μέσα στην κοινωνία και να αποτελεί την αφορμή για να δουμε αυτό που μέχρι τώρα δεν βλέπαμε. Αυτό σημαίνει δράση…

Γιατί αξίζει να επισκεφτείς και εσύ το νέο Μουσείο Γουλανδρή!

Επιρροές που οδηγούν σε επιλογές που μας πάνε στην επόμενη μέρα των ευκαιριών και της προβολής ενός ουσιαστικότερου τρόπου ζωής.

Χαιρόμαστε για το Τώρα και ελπίζουμε στο Μετά.

Αυτό είναι το βάρος που αποφάσισαν να φορτωθούν όλοι αυτοί που κατάφεραν αυτό το εντυπωσιακό αποτέλεσμα.

Θανάσης Λάλας

Διαβάστε σχετικά άρθρα:

Ένα νέο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης ανοίγει σε λίγες μέρες στο Κέντρο της Αθήνας!





Source link

68 έργα του Πικάσο «συνομιλούν» με 67 έργα της αρχαιότητας


Χαίρομαι που πρόλαβα ν’ απολαύσω τη σπουδαία έκθεση του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης, όπου εξήντα οκτώ έργα του Πικάσο, συγκεντρωμένα από μουσεία και συλλογές του εξωτερικού στέκονται δίπλα-δίπλα με εξήντα επτά αρχαιότητες από τους προϊστορικούς χρόνους μέχρι τον 3ο αιώνα μ.Χ. σε ένα μοναδικό διάλογο μεταξύ της αρχαίας ελληνικής και της μοντέρνας τέχνης.

Η επιρροή της αρχαιότητας στα έργα του Πάμπλο Πικάσο

Βλέποντας τα εκθέματα νιώθουμε την παθιασμένη επιρροή που η ελληνική μυθολογία είχε στην φαντασία του μεγάλου ζωγράφου!!

Ο κόσμος σχηματίζει ουρές για να ζήσει την εμπειρία όπου στην είσοδο της έκθεσης μας υποδέχεται μια τεράστια φωτογραφία του Πικάσο με τη μάσκα του Μινώταυρου.

Ο συμβολισμός της μάσκας

Με αυτόν τον συμβολισμό της μάσκας και της απόστασης από τον πραγματικό εαυτό, ο καλλιτέχνης επιβεβαιώνει την ανάγκη κατασκευής μιας «μάσκας», μιας ψεύτικης εικόνας που θέλουμε οι άνθρωποι να προβάλουμε αλλά δεν ανταποκρίνεται στον πραγματικό μας εαυτό.

Την πρωτότυπη αυτή έκθεση, επιμελήθηκε ο Διευθυντής του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης, Καθηγητής Ν. Χρ. Σταμπολίδης και ο Ιστορικός Τέχνης Olivier Berggruen.

Προλαβαίνετε να τη χαρείτε μέχρι τις 20 Οκτωβρίου!

Άννα Δρούζα

Γενικές Πληροφορίες για την Έκθεση

Η έκθεση «Πικάσο και Αρχαιότητα. Γραμμή και πηλός» που έχει φτάσει τους 25.000 επισκέπτες, οργανώθηκε στο πλαίσιο της σειράς εκθέσεων «Θεϊκοί Διάλογοι» του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης και κέρδισε τις εντυπώσεις των επισκεπτών, χάρη στον ζωντανό και πρωτότυπο διάλογο ανάμεσα σε 68 σπάνια κεραμικά και σχέδια του Πικάσο με πτηνά, τετράποδα και θαλάσσια όντα, ανθρώπινες μορφές, μυθολογικά ή μειξογενή όντα (Κένταυρος-Μινώταυρος) και άλλα έργα εμπνευσμένα από αρχαίες τραγωδίες και κωμωδίες, «συνομιλούν» θεματικά με 67 αρχαιότητες, δημιουργώντας έναν ακόμη  «Θεϊκό Διάλογο» μεταξύ της αρχαίας ελληνικής και της μοντέρνας τέχνης.

Τα πικασικά έργα-σχέδια και κεραμικά από την καλλιτεχνική δημιουργία του Πικάσο από τη δεκαετία του 1920 έως τη δεκαετία του 1960- προέρχονται από ιδρύματα, μουσεία και συλλογές του εξωτερικού, όπως η FABA – Fundación Almine y Bernard Ruiz-Picasso para el Arte, το  Musée Νational Picasso-Paris, το Musée Picasso Antibes, το Museo Picasso Μálaga,, το Museum Berggruen στο Βερολίνο, καθώς και ιδιωτικές συλλογές. Τα έργα της αρχαιότητας προέρχονται από 15 συνολικά ελληνικά μουσεία και συλλογές, όπως το Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο, τα Αρχαιολογικά Μουσεία Αρχαίας Αγοράς, Αγίου Νικολάου, Δήλου, Ερέτριας, Ηρακλείου, Θηβών, Μαραθώνα, Πάρου, Πατρών, Χανίων, Χώρας Μεσσηνίας, το Κυπριακό Μουσείο, το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης και τη Νομισματική Συλλογή της Alpha Bank. Πρόκειται για γλυπτά, κεραμικά και χάλκινα που χρονολογούνται από τους προϊστορικούς χρόνους (περ. 3200 π.Χ. το παλαιότερο) έως και την Ύστερη Ρωμαϊκή περίοδο (μέσα 3ου αι. μ.Χ. το νεότερο).

picasso kai arxaiotita

Ο μεγάλος καλλιτέχνης του 20ού αιώνα, έχει δημιουργήσει μοναδικά έργα ζωγραφικής, αλλά λίγοι γνωρίζουν από κοντά το σχεδιαστικό του έργο καθώς και τα κεραμικά του δημιουργήματα. Ένα συνδυασμό που συνδέεται με την αρχαιότητα και εμπνέεται σε μεγάλο βαθμό από έργα του κρητομηκυναϊκού και του ελληνικού κόσμου και γενικότερα από τους πολιτισμούς της λεκάνης της Μεσογείου. Η έκθεση αποκαλύπτει έναν ολόκληρο κόσμο που φέρνει μέσα του ο καλλιτέχνης, όχι απαραίτητα από αρχαιότητες που είδε ο ίδιος στις αρχαίες πατρίδες της Μεσογείου, αλλά μέσα στα Μουσεία της Ευρώπης, σε βιβλία που διάβαζε ή κατά τις συναναστροφές του με τον
Kριστιάν Ζερβός ή τον Jean Cocteau.

Διευρυμένο ωράριο λειτουργίας
  • Δευτέρα, Πέμπτη, Παρασκευή: 10.00-20.00,
  • Τέταρτη, Σάββατο: 10.00-17.00
  • Κυριακή: 11.00-17.00
  • Τρίτη: Κλειστά
Ξεναγήσεις
  • κάθε Πέμπτη στις 18.30
  • κάθε Σάββατο στις 14.30
  •  κάθε Κυριακή στις 12.30 & 14.30

Πάρτε μια ιδέα της έκθεσης από τις παρακάτω φωτογραφίες:

Διαβάστε σχετικά άρθρα:

Γιατί αξίζει να επισκεφτείς και εσύ το νέο Μουσείο Γουλανδρή!

Ένα νέο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης ανοίγει σε λίγες μέρες στο Κέντρο της Αθήνας!

«Χίτλερ εναντίον Πικάσο και των άλλων» του Claudio Poli





Source link

Γιατί πρέπει να δεις την ταινία που κέρδισε τον Χρυσό Φοίνικα


Άλλη μια ταινία κοινωνικής διαμαρτυρίας που στοιχειώνει τον θεατή. Έχοντας κοινά στοιχεία με την ταινία «Joker», θίγει το κεφαλαιώδες πρόβλημα της κοινωνικής ανισότητας.

Αποτολμά να περιγράψει αλληγορικά και να φωτίσει το μεγαλύτερο, διαχρονικό ζήτημα στις κοινωνίες του πλούτου. Ζούμε σε κοινωνίες που ο θάνατός σου είναι η ζωή μου.

Μια ταινία με νοήματα αλληγορικά

Η οικονομική ανισότητα καθιστά τους περισσότερους ανθρώπους απελπισμένους και τους λιγότερους, ευνοημένους. Η απόγνωση των περισσοτέρων, επιτρέπει στο ανθρώπινο ένστικτο να εκφραστεί με διαστροφική συμπεριφορά απέναντι στην ορμητική αγωνία του για επιβίωση.

Μια ταινία που θα σε συναρπάσει με αριστοτεχνική σκηνοθεσία, εκπληκτικές ερμηνείες, φοβερή φωτογραφία και υπέροχη μουσική. Να είστε προετοιμασμένοι για μια εμπειρία δυνατή και ίσως αξέχαστη.

Άννα Δρούζα

Λίγα λόγια για την ταινία

Το «Parasite» του σκηνοθέτη Μπονγκ Τζουν-χο είναι μια ταινία που κέρδισε τον Χρυσό Φοίνικα στις Κάννες το 2019 και αφορά στην πάλη των τάξεων.

Πρόκειται για την ιστορία μιας άπορης τετραμελούς οικογένειας που μπαίνει με ψέματα σε ένα πλούσιο σπίτι, υπηρετώντας σε ισάριθμα οικιακά πόστα, ένα ανδρόγυνο και τον ανήλικο γιο τους.

Διαβάστε σχετικά άρθρα:

«Joker» με τον Χοακίν Φίνιξ: Μια ταινία αριστουργηματική!

Η Άννα Δρούζα προτείνει την ταινία του Κουέντιν Ταραντίνο «Κάποτε στο Χόλιγουντ»





Source link

«Joker» με τον Χοακίν Φίνιξ: Μια ταινία αριστουργηματική! – BORO από την ΑΝΝΑ ΔΡΟΥΖΑ


«Joker»: Πώς μπορεί να μη μιλήσει στην ψυχή μας αυτό το αριστούργημα; Μια ταινία που χτυπά στη φλέβα μας, για όλες τις ταπεινώσεις, τις απαξιώσεις και τις υποτιμήσεις που έχουμε υποστεί. Μια ταινία που ομολογεί την τρέλα και τη διαστροφή της σύγχρονης κοινωνίας, που μας έχει οδηγήσει όλους στην απελπισία.

Ο νόμος της Ζούγκλας

Ο νόμος της ζούγκλας, η κοινωνία των Κανιβάλων, η κοινωνία της βίας και της εξουσίας του χρήματος που όλες οι αξίες έχουν καταβαραθρωθεί και έχει οδηγήσει τους ανθρώπους στον καθημερινό καταναγκασμό της συμμόρφωσης, της αποδοχής ότι είμαστε ένα τίποτα μπροστά σε ένα σύστημα που αδικεί, κακοποιεί, απαξιώνει και εξοντώνει.

Δυο οι επιλογές επιβίωσης

Δύο οι επιλογές επιβίωσης. Μια ζωή που αναχαιτίζει τα όνειρα, τις επιθυμίες, τη χαρά και το δημιουργικό πάθος και σε καθιστά ένα παραλλαγμένο ζόμπι που οι αισθήσεις δεν διεγείρονται πια. Η μια ζωή που σε μεταλλάσσει σε ψυχοπαθολογική περίπτωση. Σ’ένα διαταραγμένο άνθρωπο που η κοινωνία τον εγκαταλείπει και εκείνος την εκδικείται.

Η ωμή αλήθεια που τολμά να δηλώσει η ταινία «Joker»

Η ταινία αυτή θα μείνει στα αριστουργήματα του κινηματογράφου για την ωμή αλήθεια που τολμά να δηλώσει δείχνοντας το μοχθηρό πρόσωπο της σύγχρονης κοινωνίας.

Ο Χοακίν Φίνιξ

Ο Χοακίν Φίνιξ συγκλονιστικός. Παίζει παθιασμένα με όλο του το είναι. Σε απορροφά, σε τρομάζει, σε συμφιλιώνει με το σκοτάδι σου.
Το δάκρυ του σε βοηθά να αντέξεις, το γέλιο του σε επαναφέρει από την αίσθηση της φυγής απ’ την πραγματικότητα.
Η ερμηνεία του θα μείνει για πάντα στις κορυφαίες στιγμές της κινηματογραφικής ιστορίας. Ανεπανάληπτος.
Σίγουρο Όσκαρ ερμηνείας όπως και η κορυφαία σκηνοθεσία.

Μη χάσετε αυτό το αριστούργημα!

Άννα Δρούζα

Πληροφορίες για την ταινία «Joker»

Πάντα μόνος ανάμεσα στο πλήθος, ο Άρθουρ Φλεκ (Χοακίν Φίνιξ) αναζητά να συνδεθεί. Καθώς περιφέρεται στην εχθρική Γκόθαμ, ο Άρθουρ φοράει δύο μάσκες. Τη μία τη βάφει ο ίδιος στο πρόσωπο του κάθε πρωί που δουλεύει ως κλόουν. Τη δεύτερη δεν μπορεί να τη βγάλει ποτέ. Είναι η μεταμφίεση που κρύβει τη μάταιη προσπάθεια του να γίνει μέρος του κόσμου γύρω του και όχι απλώς ένας καταπατημένος άντρας. Ορφανός από πατέρα, ο Άρθουρ έχει μία αδύναμη μητέρα, που τον φωνάζει Happy, το παρατσούκλι που του καλλιεργεί ένα μόνιμο, σπασμωδικό χαμόγελο για να κρύψει τον πόνο μέσα του. Αλλά, κάθε φορά που τον περιγελούν, αυτός ο κοινωνικά απόβλητος άντρας εκτροχιάζεται ακόμα περισσότερο.

Συντελεστές

Σκηνοθεσία: ΤΟΝΤ ΦΙΛΙΠΣ
Σενάριο: ΤΟΝΤ ΦΙΛΙΠΣ
Ηθοποιοί: ΡΟΜΠΕΡΤ ΝΤΕ ΝΙΡΟ, ΧΟΑΚΙΝ ΦΙΝΙΞ, ΦΡΑΝΣΙΣ ΚΟΝΡΟΪ, ΖΑΖΙ ΜΠΙΤΖ, ΜΑΡΚ ΜΑΡΟΝ, ΜΠΙΛ ΚΑΜΠ, ΓΚΛΕΝ ΦΛΕΣΛΕΡ, ΣΙ ΓΟΥΙΓΚΑΜ, ΜΠΡΕΤ ΚΑΛΕΝ
Διάρκεια: 122 λεπτά
ΚΑΤΑΛΛΗΛΗ ΑΝΩ ΤΩΝ 18 ΕΤΩΝ

Πού παίζεται

Δείτε εδώ πού παίζεται η ταινία.

Διαβάστε σχετικά άρθρα:

Η Άννα Δρούζα προτείνει την ταινία του Κουέντιν Ταραντίνο «Κάποτε στο Χόλιγουντ»

Γιατί αξίζει να επισκεφτείς και εσύ το νέο Μουσείο Γουλανδρή!





Source link

Η Άννα Δρούζα προτείνει την παράσταση «Νεφέλες»


Παρακολούθησα στο Ηρώδειο την παράσταση «Νεφέλες» σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καρατζά με βασικούς πρωταγωνιστές τον Γιώργο Γάλλο, τον Νίκο Καραθάνο, την Καριοφυλλιά Καραμπέτη και τον Χρήστο Λούλη.

Έχω παρακολουθήσει πολλές σύγχρονες δουλειές διασκευής κλασικών έργων και συνήθως φεύγω απογοητευμένη ως θεατής είτε γιατί έχει κατακρεουργηθεί το κείμενο, είτε γιατί ο σκηνοθέτης προσπάθησε να παρουσιάσει κάτι καινοτόμο που δεν καταλάβαινες τι ήθελε να πει.

Οι «Νεφέλες» του Καρατζά ήταν μια υπέροχη παράσταση. Μια προσπάθεια που πραγματικά σε βάζει σε σκέψη. Η μετάφραση του κειμένου κρατά την αριστοφανική γλώσσα και συνδυάζει ένα χιούμορ καυστικό με σύγχρονες αναφορές που λειτουργεί όχι μόνο για την αποφόρτιση του θεατή αλλά και το στοχασμό του γύρω από έννοιες αντιθετικές, που διατηρούν πάντα τη μεγάλη σημασία τους στη ζωή μας, όπως το δίκαιο και το άδικο, το ηθικό και το ανήθικο, το συντηρητικό και το ανατρεπτικό, το καταστροφικό και το λυτρωτικό.

Η σκηνοθεσία αιφνιδιάζει και συνοδεύει τον θεατή σε όρια που το απρόοπτο τον παγιδεύει να παράγει νόημα.
Μια παράσταση που σου ζωντανεύει τη φαντασία, την επιθυμία. Μια παρασταση που αποτολμά να σε κάνει να κοιτάξεις βαθιά μέσα σου.

Μη την χάσετε!

Άννα Δρούζα

Λίγα λόγια για την παράσταση

Ο Δημήτρης Καραντζάς καταπιάνεται για πρώτη φορά με το αριστοφανικό έργο και με τη σύμπραξη πολύ σημαντικών ηθοποιών (Γιώργος Γάλλος, Νίκος Καραθάνος, Χρήστος Λούλης, Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Θεοδώρα Τζήμου, Αινείας Τσαμάτης, Παναγιώτης Εξαρχέας, Πάνος Παπαδόπουλος, Γιάννης Κλίνης, Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Ευδοξία Ανδρουλιδάκη,Έμιλυ Κολιανδρή, Ελίνα Ρίζου) χρίζει πρωταγωνίστριες της παράστασης τις ίδιες τις Νεφέλες, που έρχονται να κηρύξουν την αμφισβήτηση της παντοδυναμίας της λογικής και την επιστροφή σε μια χαμένη πνευματικότητα.

Οι “Νεφέλες” του Αριστοφάνη παρουσιάστηκαν στα Μεγάλα Διονύσια το 423 π.Χ. και μας αφηγούνται την περιπέτεια ενός ”καθημερινού ανθρώπου”, του Στρεψιάδη, που προσπαθεί ν’ απαλλαγεί από τα χρέη του.

Αρχικά, ο Στρεψιάδης προσπαθεί να πείσει τον καλοαναθρεμμένο του γιο, Φειδιππίδη, που είναι και η αιτία των χρεών του, να φοιτήσει στο φροντιστήριο του Σωκράτη, ελπίζοντας ότι έτσι θα μπορέσει να υπερασπιστεί τον εαυτό του στο δικαστήριο γλιτώνοντας από τους δανειστές. Όταν εκείνος αρνείται, αποφασίζει – παρά την ηλικία του-να σπουδάσει ο ίδιος.

Έρχεται σε επαφή με τον κόσμο των Νεφελών και τον Σωκράτη, αλλά πολύ γρήγορα αποδεικνύεται ανεπίδεκτος μαθήσεως .Μην έχοντας άλλη λύση, αναγκάζει τον Φειδιππίδη να σπουδάσει με το ζόρι. Πατέρας και γιος παρακολουθούν τη σύγκρουση Δίκαιου και Άδικου Λόγου, για το ποιος από τους δύο μπορεί να προσφέρει την καλύτερη εκπαίδευση. Ο Άδικος Λόγος αναδεικνύεται νικητής και ο Φειδιππίδης μεταμορφώνεται σε έναν υποδειγματικό διανοούμενο.

Ξέροντας ότι έχει πια κάποιον να τον υπερασπιστεί στο δικαστήριο, ο Στρεψιάδης διώχνει κακήν κακώς τους δανειστές του και διοργανώνει μια γιορτή όπου θα διαπιστώσει τα “καλά” της εκπαίδευσης του γιου του. Σε μια αντιδικία τους ο Φειδιππίδης αρχίζει να τον ξυλοφορτώνει, έχοντας μάλιστα “ατράνταχτα” επιχειρήματα, και ο Στρεψιάδης, όλος θυμό, αποφασίζει να καταστρέψει το φροντιστήριο του Σωκράτη σ’ ένα από τα πιο αινιγματικά και τραγικά φινάλε στην αριστοφανική δραματουργία.

Συντελεστές

Μετάφραση: Γιάννης Αστερής
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς
Συνεργάτης στη δραματουργία: Θεοδώρα Καπράλου
Σκηνικά: Κλειώ Μπομπότη
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Κίνηση: Τάσος Καραχάλιος
Μουσική: Ανρί Κεργκομάρ
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου

ΔΙΑΝΟΜΗ

Στρεψιαδης Γιώργος Γάλλος
Σωκρατης Νίκος Καραθάνος
Ποιητής Χρήστος Λούλης
Δικαίος Λόγος Καρυοφυλλιά Καραμπέτη
Άδικος Λόγος Θεοδώρα Τζήμου
Φειδιππίδης Αινείας Τσαμάτης

Μαθητές
Παναγιώτης Εξαρχέας
Πάνος Παπαδόπουλος

Δανειστής Γιάννης Κλίνης

Κορυφαίες
Αλεξάνδρα Αϊδίνη
Ευδοξία Ανδρουλιδάκη
Έμιλυ Κολιανδρή
Ελίνα Ρίζου

Χορός (με αλφαβητική σειρά)
Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Ευδοξια Ανδρουλιδάκη, Παναγιώτης Εξαρχέας, Νίκος Καραθάνος, Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Γιάννης Κλίνης, Εμιλυ Κολιανδρή, Χρήστος Λούλης, Πάνος Παπαδόπουλος, Θεοδώρα Τζήμου

Επόμενη Παράσταση:

Σήμερα, Τρίτη 10 Σεπτεμβρίου, στο Θέατρο Βράχων στις 21.00

Διαβάστε σχετικά άρθρα:

«Μια Βροχερή Μέρα στη Νέα Υόρκη»: Η ταινία του Γούντι Άλεν που μιλά για την αληθινή ζωή

 

 

 





Source link